เพราะเราอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ครอบงำด้วยนวัตกรรมเทคโนโลยีศิลปะได้รับการจัดเตรียมความคิดสร้างสรรค์ใหม่ แต่ข้อได้เปรียบใหม่เหล่านี้ยังไม่ได้รับการพิจารณาว่าเป็นประโยชน์ต่อศิลปะโดยคนรักศิลปะอนุรักษ์นิยมบางคนซึ่งเชื่อว่าหากศิลปะไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยใช้เครื่องมือทั่วไป (ปากกาน้ำมันสีน้ำ ฯลฯ ) ว่าศิลปะไม่สามารถถือว่าเป็นศิลปะที่แท้จริง (จริง ในการรับรู้ถึงค่านิยมจริง)
แม้ว่าภาพวาดการออกแบบหรือภาพร่างจะถูกสร้างขึ้นโดยใช้เครื่องมือทั่วไปเพียงแค่ดินสอและกระดาษหรือแท็บเล็ตวาดภาพทั้งสองสะท้อนในลักษณะเดียวกับความพยายามสร้างสรรค์และความสามารถของศิลปิน สิ่งที่ทำให้ขุ่นเคืองในปัจจุบันเนื่องจากเทคโนโลยีนี้คือผู้คนจำนวนมากแกล้งทำเป็น“ กลายเป็นศิลปิน” เพียงเพราะเขา/เธอสามารถรวมแปรง photoshop ได้อย่างง่ายดาย คำถามหลักที่ย่อมาจาก: ความสามารถของบุคคลนั้นสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะที่เกิดขึ้นมากแค่ไหน? ขึ้นอยู่กับคนที่อยู่เบื้องหลังเทคโนโลยีเป็นอย่างมาก หากบุคคลที่ต้องการสร้างงานศิลปะโดยใช้คอมพิวเตอร์เป็นศิลปินชิ้นส่วนของดิจิตอลที่ได้คือศิลปะโดยไม่ต้องศิลปินการวาดภาพและการจัดการโปรแกรมไม่สามารถทำสิ่งใดได้ ในบางกรณีมันยากมากที่จะแยกแยะระหว่างศิลปินจริงและคนที่เพิ่งเล่นกับเครื่องมือที่นำเสนอโดยโปรแกรมดิจิทัล นอกจากนี้ยังมีศิลปินบางคนที่แกล้งทำเป็นศิลปะของพวกเขานั้นเป็นนวัตกรรมอย่างสมบูรณ์นามธรรมหรือเกินขีด จำกัด ของจินตนาการโดยการกำจัดองค์ประกอบที่เป็นนามธรรมและในที่สุดก็เรียกมันว่าศิลปะ ข้อ จำกัด ของการตัดสินใจนั้นเปราะบางเพราะทุกสิ่งที่ถือว่าเป็นศิลปะนั้นเลือกที่จะมีค่านวัตกรรมหรือไร้ค่าอย่างแน่นอนโดยมุมมองส่วนตัวและการออกแบบที่ถือว่าเป็นอึทั้งหมด ความเห็นของคนอื่น ๆ นั่นเป็นเรื่องจริงเกี่ยวกับรสนิยมทุกประเภท
จากนั้นศิลปินจำนวนมากยังคงยึดติดกับความรู้สึกที่ละเอียดอ่อนเหล่านั้นที่ศิลปะทั่วไปให้ความสนิทสนมระหว่างตัวคุณกับกระดาษเปล่ากระบวนการของการเปลี่ยนกระดาษต่อหน้าต่อตาสัมผัสมันสกปรกหรือห่อมันเมื่อทุกอย่างผิดปกติ . นี่คือความรู้สึกที่ไม่สามารถสัมผัสได้ต่อหน้าจอภาพ แต่ถึงแม้ว่าศิลปะสมัยใหม่จะทำจากศิลปินที่แท้จริงและเท็จ แต่มีความสามารถและโจรแมวนวัตกรรมหรือคัดลอกแมว แต่เราไม่สามารถเพิกเฉยต่อประโยชน์ที่เทคโนโลยีดิจิตอลได้นำมา ศิลปะดิจิทัลยังถือว่าเป็นศิลปะแห่งอนาคตเพราะมันมีโอกาสไม่ จำกัด สำหรับศิลปินในการขยายจินตนาการของเขาและแสดงให้เราเห็นถึงสิ่งที่บ้าและมหัศจรรย์ที่เขาสามารถทำได้เพียงแค่ใช้เมาส์แท็บเล็ตวาดภาพและทักษะของเขา สิ่งเหล่านี้ถือได้ว่าผิดและ“ ชั่วร้าย” โดยศิลปินเหล่านั้นที่วาดภาพชีวิตของพวกเขาตลอดชีวิตแบบเก่าและไม่สามารถยอมรับหรือไม่สามารถปรับตัวเข้ากับเทคนิคใหม่ ๆ ได้ ศิลปะดิจิทัลสามารถพิจารณาการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ สำหรับแนวทางกระบวนการคลาสสิก: โปรแกรมเช่น Adobe Photoshop, Illustrator, After Effect, ไม่ต้องพูดเกี่ยวกับ 3D, 3D Studio Max และ Maya ให้พู่กันอิเล็กทรอนิกส์มากมายเครื่องมือปากกา, สีไม่ จำกัด และการผสมผสานระหว่างศิลปิน ซึ่งทำให้ชีวิตของพวกเขาและกระบวนการสร้างสรรค์ง่ายขึ้นและน่ารื่นรมย์มาก
ภาพประกอบและภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจที่ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างในอดีตเป็นไปได้ด้วยความช่วยเหลือของเทคโนโลยีใหม่ ความคืบหน้าที่ศิลปินดิจิตอลประสบความสำเร็จในทุกวันนี้ในสนามแฟนตาซี/ไซไฟคือการเป่าแตร แม้ว่าจะมีเปลือยถ่านหรือภาพบุคคลที่มีอารมณ์ความงามที่ลึกซึ้งสำหรับผู้ชม ผู้คนอาจบอกว่าเมื่อศิลปินสร้างงานศิลปะดิจิตอลงานศิลปะชิ้นนั้นสามารถพิมพ์หรือขายได้ในรูปแบบต่าง ๆ ในสำเนาที่เหมือนกันไม่ จำกัด จำนวนและในเวลาเดียวกันองค์ประกอบที่จำเป็นสำหรับคนรักทัศนศิลป์ หายไป: เอกลักษณ์ แต่โปรดจำไว้ว่าสำเนาของภาพวาดทั่วไปที่รู้จักกันดีจำนวนมากได้ถูกสร้างขึ้นด้วยตนเองโดยจิตรกรเองในการซื้อเพื่อตอบสนองนักสะสมจำนวนมากที่สุดเท่าที่จะทำได้ อาจเป็นไปได้ในอนาคตศิลปะดิจิทัลจะได้รับการพิจารณาตามแบบดั้งเดิมเช่นกัน แต่วันนี้เป็นการตัดสินใจของศิลปินในการเลือกวิธีการแสดงออกสำหรับความสามารถของพวกเขา
0/5 (0 บทวิจารณ์)
